Como todo en la vida es necesario para el ser humano, nosotros somos individuos de sociedad, y el saber es parte de nuestra esencia; estoy convencida que necesitamos de todo un poquito. Es por eso que me di a la tarea de crear este espacio, para poder compartir parte de lo que que he aprendido a lo largo de mi vida, bienvenidos a mi blog, en este espacio incluiré varios temas especialmente a lo que se refiere a temas de arte , además otras cosas que sean útiles
sábado, 1 de febrero de 2014
EL PUNTO
EL PUNTO:
Todas las formas o trazos que realizamos al expresarnos gráficamente sobre cualquier superficie plana, tienen su origen en el punto. "El punto", lo podemos definir como la señal más diminuta que deja un objeto con punta.
Existe otro elemento además del punto, sin el que la expresión gráfica no se podría realizar, esto es "el plano".
El punto puede ser desde una señal muy pequeña hasta círculos de diferentes tamaños, ya sean en negativo o en positivo; que nos ayudan a representar espacios, formas y texturas; dependiendo de tu imaginación y de lo que se quiera crear.
Al utilizar los puntos en diferentes tamaños y variando la distancia entre cada uno de ellos, al dibujar la forma de un objeto, se puede producir la sensación de luz y sombra (claroscuro). Esto se puede ver claramente en las fotografías que se utilizan en los diarios.
Con el punto se puede realizar desde trabajos abstractos bidimensionales muy sencillos, hasta representaciones complejas de objetos reales.
TÉCNICAS DE REPRESENTACIÓN
Existen muchas formas de aplicación del punto con una gran infinidad de materiales e instrumentos:
1. Utilizando círculos de papel de colores hechos con sacabocados o bien recortándolos con tijeras, pegándolos sobre una superficie y desarrollando formas.
2. Con un hisopo humedecido en tinta y aplicándolo en forma de sello sobre el papel,
3. Utilizando una plantilla , y círculos positivos y negativos
4. Con gotero, dejando caer sobre el papel pequeñas cantidades de tinta a diferentes distancias,
HOJA DE TRABAJO PRIMERO BASICO ARTES PLÁSTICAS
HOJA DE TRABAJO
ARTES PLÁSTICAS PRIMERO BÁSICO
Lea detenidamente, cópielas en el cuaderno, elabórelas y preséntelas
el día miércoles 5 de febrero del 2014 en clase.
- . Defina Arte:
- . ¿Cuáles son los recursos que se pueden emplear en la representación de una obra artística?
- . Defina Imagen:
- . ¿Qué es figura –fondo:
- . ¿Qué es Proporción?
- . ¿Cuáles son los medios expresivos de las artes plásticas?
- . Ejemplifique por algo gráfico cada uno de los medios expresivos de las artes plásticas.
- . ¿qué es el punto?
- . ¿Cuáles son las técnicas de expresivas del punto?
- . ¿cuáles son los materiales usados al tallar?
- . ¿cómo debe de ser la superficie utilizada al pintar?
deben de leer lo escrito en sus cuadernos, ademas temas de este blogs, relacionados a lo visto en clase.
martes, 14 de enero de 2014
LA INDUSTRIA
Industria

La industria es el conjunto de procesos y actividades que tienen como finalidad transformar las materias
primas en productos elaborados o semielaborados. Además de materias primas,
para su desarrollo, la industria necesita maquinaria y recursos
humanos organizados habitualmente en empresas. Existen diferentes tipos de industrias, según sean los productos que
fabrican. Por ejemplo, la industria
alimenticia se dedica a la elaboración de productos destinados a la alimentación, como el queso, los embutidos, las conservas, etc.
Desde el origen del ser humano,
este ha tenido la necesidad de transformar los elementos de la naturaleza para
poder aprovecharse de ellos, en sentido estricto ya existía la industria, pero
es hacia finales del siglo XVIII, y durante el siglo XIX, cuando el proceso de
transformación de los Recursos de la naturaleza sufre un cambio radical, que se
conoce como revolución industrial.
Este cambio se basa, básicamente,
en la disminución del tiempo de trabajo necesario para transformar un recurso
en un producto útil, gracias a la utilización de en modo de producción capitalista, que pretende la consecución de un beneficio aumentando los ingresos y disminuyendo los gastos. Con la revolución industrial el capitalismo adquiere una nueva dimensión, y la
transformación de la naturaleza alcanza límites insospechados hasta entonces.
Gracias a la revolución
industrial las regiones se pueden especializar, sobre todo, debido a la
creación de medios de transporte eficaces, en un mercado nacional y otro mercado
internacional, lo más libre posible de trabas arancelarias y burocráticas.
Algunas regiones se van a especializar en la producción industrial, conformando
lo que conoceremos como regiones industriales.
Una nueva estructura económica, y
la destrucción de la sociedad tradicional, garantizaron la disponibilidad de
suficiente fuerza de trabajo asalariada y voluntaria.
Historia
La industria fue el sector motor
de la economía desde el siglo XIX y, hasta la Segunda Guerra
Mundial, la industria era el sector económico que más
aportaba al Producto
Interior Bruto (PIB), y el que más mano de obra ocupaba. Desde entonces, y
con el aumento de la productividad por la mejora de las máquinas y el
desarrollo de los servicios, ha pasado a un segundo término. Sin embargo,
continúa siendo esencial, puesto que no puede haber servicios sin desarrollo
industrial.
El capital de inversión en Europa procede de la acumulación de riqueza en la agricultura. El capital agrícola se invertirá en la industria y en los
medios de transporte necesarios para poner en el mercado los productos
elaborados.
En principio los productos industriales
aumentan la productividad de la tierra, con lo que se disminuye fuerza de trabajo para la industria y se obtienen productos agrícolas
excedentarios para alimentar a una creciente población
urbana, que no vive del campo. La agricultura, pues,
proporciona a la industria capitales, fuerza de trabajo y mercancías. Todo ello
es una condición necesaria para el desarrollo de la revolución industrial. En
los países del Tercer
Mundo, y en algunos países
de industrialización tardía, el capital lo
proporciona la inversión extranjera, que monta las infraestructuras necesarias
para extraer la riqueza y las plusvalías que genera la fuerza de trabajo; sin liberar de las tareas
agrícolas a la mano de obra necesaria, sino sólo a la imprescindible. En un
principio hubo de recurrirse a la esclavitud para garantizar la mano de obra. Pero el cambio de la
estructura económica, y la destrucción de la sociedad tradicional, garantizaron
la disponibilidad de suficientes capitales.
La manufactura
La manufactura es la forma más elemental de la industria; la
palabra significa "hacer a mano" pero en economía significa
transformar la materia prima en un producto de utilidad concreta. Casi todo lo que
usamos es un fruto de este proceso, y casi todo lo que se manufactura se
elabora en grandes fábricas. Los artesanos también fabrican mercancías, bien solos o
en pequeños grupos. Hay mercancías que necesitan fabricarse en varias etapas,
por ejemplo los automóviles, que se construyen con piezas que se han hecho en otras,
por lo general de otros países y de el mismo. O está constituida por empresas
desde muy pequeñas (tortillerías, panaderías y molinos, entre otras) hasta
grandes conglomerados (armadoras de automóviles, embotelladoras de refrescos,
empacadoras de alimentos, laboratorios farmacéuticos y fábricas de juguetes).
Tipos de industrias
·
Industria
pesada:
utiliza fábricas enormes en las que se trabaja con grandes cantidades de
materia prima y de energía.
·
Siderúrgicas: transforman el hierro en
acero.
·
Metalúrgicas: trabajan con otros
metales diferentes al hierro ya sea cobre, aluminio, etc.
·
Cementeras: fabrican cemento y
hormigón a partir de las llamadas rocas industriales.
·
Químicas
de base:
producen ácidos, fertilizantes, explosivos, pinturas y otras sustancias.
·
Petroquímicas: elabora plásticos y
combustibles.
·
Automovilística: se encarga del diseño,
desarrollo, fabricación, ensamblaje, comercialización, reparación y venta de
automóviles.
·
Industria
ligera:
transforma materias primas en bruto o semi elaboradas en productos que se
destinan directamente al consumo de las personas y de las empresas de
servicios.
·
Alimentación: utiliza productos
agrícolas, pesqueros y ganaderos para fabricar bebidas, conservas, etc.
·
Textil: fabrica tejidos y
confecciona ropa a partir de fibras vegetales, como el lino y el algodón, y
fibras animales como la lana y sintéticas como el nailon y el poliéster.
·
Farmacéutica: dedicado a la
fabricación, preparación y comercialización de productos químicos medicinales
para el tratamiento y también la prevención de las enfermedades.
·
Agroindustria: comprende la producción,
industrialización y comercialización de productos agrarios pecuarios,
forestales y biológicos.
·
Armamentística: comprende agencias
comerciales y gubernamentales dedicadas a la investigación, desarrollo,
producción, servicios e instalaciones militares y de defensa.
·
Industria
punta:
aquella que utiliza las tecnologías más avanzadas y recientes.
·
Robótica
·
Informática
·
Astronáutica
·
Mecánica
QUÉ ES EL ARTE
Qué es el arte
La palabra arte tiene varios
significados distintos que, sin embargo, a menudo se entremezclan y contribuyen
a la confusión del término arte:
1. Forma de
expresión creativa.
2. Habilidad,
destreza.
3. Metodología
para realizar una actividad.
Características
del término arte como forma de expresión creativa
El
arte es...
... dinámico. Evoluciona y se
transforma constantemente.
... subjetivo. Está abierto a múltiples interpretaciones.
... subjetivo. Está abierto a múltiples interpretaciones.
A
falta de límites y de unanimidad en unos criterios mínimos, el arte se ha
vuelto un término complejo e indefinible de manera realista y verdadera.
Evolución
del concepto arte en Occidente
En la
Antigua Grecia los filósofos reflexionaban sobre el arte (tecné)
entendido como las actividades humanas con reglas propias que se pueden
aprender y perfeccionar. Las artes se clasifican en superiores y menores
dependiendo de los sentidos con los que se perciben las obras considerándose
sentidos superiores la vista y el oído y menores el gusto, el olfato y el
tacto.
En la
Antigua Roma las artes (ars) se dividen entre las actividades que
requieren una labor manual y las que no. Esta misma división se aplica durante
la Edad Media siendo llamadas artes mecánicas las primeras y artes liberales
las segundas. Con el Renacimiento finalmente se separan del concepto de
arte la ciencia y los oficios y nace la idea de artes plásticas.
Durante
el Manierismo el arte toma distancia de las normas y de la representación de la
realidad del Renacimiento y se abre a la imaginación, la subjetividad, la
inspiración y la originalidad. La Ilustración favorece la secularización de la
sociedad y en el siglo XVIII el arte se independiza de la religión y el artista
va liberando su gusto y voluntad con un lenguaje propio. El arte en el
Romanticismo expresa las emociones del artista que es divinizado como un genio.
En
contraposición al utilitarismo de la Revolución Industrial, movimientos como el
esteticismo proponen la autonomía del arte, el arte por el arte, y la búsqueda
individual de la belleza por el artista aislado de la sociedad. Nace la distinción,
vigente en la actualidad, entre el arte puro (las Bellas Artes) y las artes
aplicadas.
Al reducirse progresivamente el porcentaje de personas que no
saben leer y con la llegada de nuevas tecnologías como la fotografía y el cine,
el arte se aleja de su función socialpedagógica
y de reflejo de la realidad. Con el arte abstracto el artista se vuelca en la
expresión de su mundo interior.
En el
siglo XX el gusto de la cultura de masas es muy influyente y cambiante. Los
canales de consumo tienen la capacidad de mitificar o ignorar a los artistas y
su obra. Las nuevas técnicas de reproducción industrial repercuten en el
carácter único y original de la obra de arte. La idea y la realización del
objeto artístico adquieren el mismo valor.
lunes, 6 de enero de 2014
ARTE PRIMITIVO
Origen del arte - El arte en la prehistoria
A partir del
descubrimiento de manifestaciones artísticas que se han conservado desde la
prehistoria, del análisis de sus características y la datación de cada pieza,
se plantean hipótesis que intentan dar respuesta a las preguntas sobre el
origen, la posible utilidad o el significado del arte primitivo.
Cuándo y dónde empieza el
arte
El origen del arte se sitúa
en el Paleolítico, durante la Edad de Piedra. Si bien hace unos años estaba
extendida la teoría de que el arte surgía a principios del Paleolítico Superior
como una producción característica del Homo Sapiens Sapiens hace 40.000 años en
Europa, se han encontrado recientemente manifestaciones artísticas mucho más
antiguas en otros continentes como África y Australia.
A partir de estos hallazgos
se cree que la aparición del arte es un fenómeno universal y se contempla la
posibilidad de que el hombre de Neandertal (Homo neanderthalensis)
también produjese arte.
Las primeras obras de arte
Estas
primeras manifestaciones artísticas no coinciden con la definición actual de qué es arte, sino
que son producciones de las llamadas artes y oficios (véase artes
aplicadas). El arte por el arte, la creación de obras bellas con función
estética y su coleccionismo es un invento moderno con tan solo unos cuantos
siglos de antigüedad que no aparece en los pueblos tradicionales.
A
grandes rasgos los ejemplos más característicos del comienzo del arte son las pinturas
rupestres, las figuras y otros objetos tallados del arte
mueble y los monumentos
megalíticos. En la línea
del tiempo: El arte en la Edad de Piedra, encontrarás información más
detallada con fechas, nombres y lugares de los descubrimientos de obras de arte
más antiguas e importantes del Paleolítico y el Neolítico.
Utilidad y significado del
arte en la prehistoria
Los expertos están de acuerdo
en que el arte de la prehistoria era instrumental y se creaba con unas
funciones concretas. La dificultad radica en descubrir cuál el verdadero
significado o utilidad pues aunque existen diversas hipótesis sobre el origen
del arte (rituales chamánicos, totémicos, simbolismo religioso, magia
propiciatoria…), es imposible verificarlas.
Una de las maneras de extraer
hipótesis más rigurosas sobre el significado del arte primitivo es encontrar
pueblos tradicionales que continúan practicando artes y oficios muy similares a
los hallazgos prehistóricos y preguntarles directamente por qué lo hacen. Así
se ha podido extrapolar, por ejemplo, que el toro de la Cueva de Altamira tiene
las características de una pintura ritual creada por un chaman para apropiarse
de la fuerza del animal.
domingo, 4 de septiembre de 2011
estética en el arte
ESTÉTICA
Estética, rama de la filosofía (también denominada filosofía o teoría del arte) relacionada con la esencia y la percepción de la belleza y la fealdad. La estética se ocupa también de la cuestión de si estas cualidades están de manera objetiva presentes en las cosas, a las que pueden calificar, o si existen sólo en la mente del individuo; por lo tanto, su finalidad es mostrar si los objetos son percibidos de un modo particular (el modo estético) o si los objetos tienen, en sí mismos, cualidades específicas o estéticas. La estética también se plantea si existe diferencia entre lo bello y lo sublime.
La crítica y la psicología del arte, aunque disciplinas independientes, están relacionadas con la estética. La psicología del arte está relacionada con elementos propios de esta disciplina como las respuestas humanas al color, sonido, línea, forma y palabras, y con los modos en que las emociones condicionan tales respuestas. La crítica del arte se limita en particular a las obras de arte, y analiza sus estructuras, significados y problemas, comparándolas con otras obras, y evaluándolas.
El término "estética" fue acuñado en 1753 por el filósofo alemán Alexander Gottlieb Baumgarten, pero el estudio de la naturaleza de lo bello había sido una constante durante siglos. En el pasado fue, sobre todo, un problema que preocupó a los filósofos. Desde el siglo XIX, los artistas también han contribuido a enriquecer este campo con sus opiniones.
La idea y la palabra de Baumgarten hicieron fortuna.
No fue él el creador de las teorías sobre la belleza, que formaron parte de la
filosofía desde siempre, sino tan sólo su recopilador y etiquetador.
No fue él el creador de las teorías sobre la belleza, que formaron parte de la
filosofía desde siempre, sino tan sólo su recopilador y etiquetador.
Definida así, la estética se encuadra mejor en la psicología que en el arte, del que pretende ser la filosofía. Y esa es en efecto la raíz de la estética, la percepción; porque al fin y al cabo las cosas son para nosotros como las percibimos, tanto si coincide nuestra percepción con la realidad, como si no. Pero no se detiene ahí la estética, puesto que se ve obligada a estudiar y definir qué formas han de tener las cosas para que sean percibidas como bellas por la mayoría. Y aquí tenemos un nuevo elemento distorsionados: la percepción de la mayoría induce a determinar que la sensación que percibe cada uno, tiene tanto más altas garantías de objetividad, cuantos más son los que coinciden en una misma forma de percepción.
En el poco tiempo que tiene la estética como disciplina filosófica y empírica, ha tenido oportunidad de dar muchos tumbos. Hoy (como siempre) asistimos a la creación de líneas estéticas efímeras, gracias sobre todo al inmenso poder de los medios de comunicación.
Fuente:
http://www.monografias.com/trabajos36/estetica/estetica.shtml
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